"有人說他是筆之大師
有人喚他畫畫界的小賈斯汀
有人說他以耍白ㄔ維生“
這是Mr Bingo在他個人網站自我介紹寫的，2012年我在倫敦東區一家書店翻到一本書，裡面內容是一張一張明信片的內容，正面大多是古老的風景相片，翻過去背面，很可怕，尖酸刻薄的文字+髒話滿滿配著插畫(是好看的)，重點是這些明信片都有寄出去給某人，就連我(?)都覺得
太--超--過---了吧?
2015年11月4日
2015年10月25日
Pam Pam Zine #03 寄賣地點
2015年新書---Pam Pam Zine #03
寄賣點：
- 火腿看書 ham books （新增！）
- 田園城市（新增！）
- 生活在他方 elsewhere cafe
- Mangasick
- 絹窩
- Waiting Room
- Book B (HK)
2015年10月11日
2015 Pam Pam Zine #03 --- 強迫回憶之卷
digital version
從2013年年底回來開始，不知道被多少人問過：請問念插畫哪間學校比較好？/請問要怎麼申請學校?/去倫敦住哪裡比較安全?/ (老實說關於申請學校種種的問題非常想收諮詢費)
哺拉餔拉餔拉...他們不問我還忘記自己住過倫敦咧，啊那真是一個罪惡的城市啊-----（在一問一答之間回憶湧現）
整個回想起來Pam Pam Zine #01~#03 好像都沒有關於台灣的234，我承認～也許我就4個崇洋的女人，在新北市生活了二十（快三十）年卻對此地沒有什麼感想，但說真的一些朋友去了國外之後照片都變得好美文章也變得精彩整個人都亮麗了起來，或許是離開台灣遠離毒食物的關係吧！（扯遠了）
2015年9月8日
I was an experimental girl
“I was an experimental girl”是這次展覽的主題，這句是從Chasing Amy這部電影裡面看到的，小時候的一個深夜亂轉有線電
這次展出的作品是在子宮病變手術（比起癌症好像是沒什麼
”我不知道自己要甚麼，所以我都試試看！“
有實驗精神是好的，如果我不是很容易感到後悔的話。
2015年9月7日
英國插畫家2013年後追追追系列（3)太過份！上大學才開始畫畫也可以當插畫家？
有一天毒草主理人路熙敲我，要我介紹些插畫家是在畫動物的，我想到2013年在PICK ME UP看到的大貓咪系列，找出以前的介紹文，發現------
2015年7月14日
I was an experimental girl
A5 pink and black 24 pages
(Sold out)
(Sold out)
“I was an experimental girl”是這次展覽的主題，這句是從Chasing Amy這部電影裡面看到的，小時候的一個深夜亂轉有線電視的時候，當時沒有想到看到結局會哭出來，也沒有想到長大之後會想要用這句話來為自己辯解（說是辯解，其實也沒人質問我甚麼），後來去買了ＤＶＤ重看了好幾次，像是練習要把這句話好好的記住一樣的一次一次的看。
這次展出的作品是在子宮病變手術（比起癌症好像是沒什麼的事情）之後畫的，很自然的，有些腦中出現以前看過很喜歡的電影影集台詞就閃出來（還剛好都是女性的宣言咧），與其他很多想講但是講不出個所以然的感覺混合在一起，幻想自己的子宮都爛成一團，像是一沱臭臭爛爛的肉一樣，大概就是帶著這種心情來畫的。
”我不知道自己要甚麼，所以我都試試看！“
有實驗精神是好的，如果我不是很容易感到後悔的話。
2015年3月27日
英國插畫家2013年後追追追系列 （2）從坐在電視機前拿著雜誌隨意的塗鴉開始-HATTIE STEWART
這位畫風頑皮又具有潮流風采的女性插畫家現在已經頗具知名度，在此截取翻譯於amelias magazine刊出的訪問對談讓大家更瞭解她。
Hattie Stewart - Showreel 2013 from Hattie Stewart on Vimeo.
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Hattie Stewart來自英國Essex，發跡於倫敦，是個“專業的塗鴉者”，她在用“雜誌上的塗鴉”在時尚圈投下了視覺的炸彈，而她的作品並不局限於雜誌，字體到應召女郎名片都是她創作的媒介。
青春，奇異和漫畫式的風格，Hattie 的筆觸傳達了歡樂，卡通，黑暗和都會的表現，平塗的色彩，獨特的角色，新潮的視覺風格就是她的代表。
Hattie畢業於英國Kingston大學，曾與許多知名機構品牌合作（House Of Holland, Marc Jacobs ,Adidas) 她的作品曾經於邁阿密，紐約，柏林與倫敦展覽，以下為Amelie雜誌與她的訪談。
Ａ：妳的塗鴉點子是從何而來的？
Ｈ：我不知道！大多數的時候我就是動手畫，最好的點子總是從練習和簡單的繪畫中得到的。
Ａ：你的風格有漫畫的感覺，你小時候都看甚麼漫畫呢？
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| Dandy and Beano comics |
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| Beryl the Peril |
Ｈ：我曾經迷戀Dandy and Beano comics， 特別是Beryl the Peril. 最喜歡她了。
我小時候時特別喜歡強烈的漫畫風格，我的叔叔常常畫漫畫角色而且教導我發展我的風格。
Ａ：畢業後的現實生活與你原本期待的有什麼不同？
Ｈ：其實多多少少都有與我想像中的不太一樣，我知道畢業之後其實不一定要立刻去工作，但為了讓事情照我的想法上軌道之前我必須非常認真的工作，甚至打很多份工。
因為我非常的幸運，因為我一直想要畫畫，我有預感如果我非常認真的工作而且有個好的態度，事情最後會照我的想法走的。那並不容易，而且我那時不斷的在找尋不同的機會與各種工作。
Ａ：你覺得你的學歷對你成為插畫家的過程有重要的幫助嗎？
Ｈ：是的，絕對幫助很多。我學到了很多成為插畫師必須要有的知識，我知道該成為怎樣的人，那些我那時遇到的人們讓我成為現在的我。有時候定義自己的特色可以幫助作品的發展，然後你有很多的設施可以使用，老師的建議都幫助我成長很多。
你絕對要對自己有信心，聆聽自己的聲音相信自己的直覺，然後接受他人的意見，但在這兩者之間取得平衡。
Ａ：甚麼促使你開始在雜誌封面上塗鴉呢？
Ｈ：我正在看電視，一本Dazed and Confusedy雜誌正巧在我面前，就像很多人一樣，我開始隨意的在封面上塗鴉，當我完成的時候我覺得超酷的，而之後的作品就是從那時開始發展。
Ａ：你已經與很多大客戶合作過了，像是Urban Outfitters, Luella, Diesel 和 Adidas，那些大廠牌都是你在未來真心想要合作的對象嗎？
Ｈ：其實我不是很確定，我知道我喜歡一系列的設計和大型的3D作品道具，我想做的事情太多了，重要的是哪些案子讓我作我想做的，而不是為誰而作。
Ａ：你形容自己的風格很“不要臉”，你很戰戰兢兢的在插畫家這個頭銜之下嗎？
Ｈ：當然，做ㄧ些冒險的事情在人生中是必須的，不然生活怎麼會有轉機呢？所有很棒的想法和機會來自離開自己的舒適圈，那對藝術家來說是很重要的。
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| http://www.ameliasmagazine.com/wp-content/uploads/2013/04/Hattie-Stewart-13.jpg |
Ａ：色彩在你的作品中非常重要，你最喜歡的顏色是？
Ｈ：粉紅色，特別是螢光粉紅，事實上我喜歡所有的螢光色，現在我喜歡一些原色，特別是紅色，一直都是。
Ａ：你都用甚麼樣的筆來畫畫呢？
Ｈ：Posca! 我只用這種筆，因為他可以畫在任何表面上，我不會推薦任何其他的筆但再次聲明，那只是我的個人喜好。
Ａ：你覺得網路讓視覺文化變成了大家日常生活的一部份？
Ｈ：喔絕對！那也讓所有事物傳播成長的非常快速，那很來勁但是也很累人。在那麼多有才華的創意中一直試著讓自己積極的參與，那是可以讓我有靈感但是同時也讓我很挫折。
雖然最終網路讓知識，學習和與那些你以為現實中不會有聯繫的人有所連結是很酷的事情。
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